Max 华为智慧屏 110图赏 110英寸巨幕让你如同亲临现场 V5

华为

想要获得沉浸感与更好的视觉体验,视野也就是屏幕的尺寸是其中不可缺少的一环。近日,华为智慧屏 V5 Max 110重磅亮相,其拥有110英寸巨幕,同时拥有华为黑钻屏等强悍印花技术,带来如临现场的强烈沉浸感。


2022公认口碑最好的电视机

1、小米Redmi游戏电视X 2022款

这款产品最大的亮点是MEMC运动补偿功能,这个功能向来是旗舰版的专享,尤其是喜欢看体育竞技的必备功能,对视频流畅度有较大强化作用。

另外,这款产品的音色也比较出众,八单元的大功率音响,高音澎湃尽享视觉盛宴,杜比音效技术也是高端机专享,配上高清画面纵享听觉视觉的影院盛宴。

2、FFALCON雷鸟电视65S535C

棋盘式背光分区,分区独立控制光亮,凸显深邃黑色,还原真实色光;HDR+杜比全景音,享受跳动的乐符填充整个空间,结合HDR带来的超高对比度,音画合一拥有家庭影院的幸福感。

采用先进的智能场景引擎,智能识别影片,自动适配契合的图像和声效,给原影片效果添彩,带来不同的视觉享受。 八核处理器,9.0安卓系统,支持蓝牙5.0的硬核配置,也让这款机子告别卡顿,享受光速流畅体验。

3、索尼(SONY)XR-65X91J

索尼一向被视为黑科技的象征,这款产品也不例外。专业版的游戏模式,刷屏率可飙升到12ofps,延迟更低,画面更鲜活,实现沉浸式游戏模式;

XR认知芯片通过模拟人类视觉和听觉来塑造接近真实器官的场景,同时源于光控分区,XR认知芯片能实现对像素的精细化操作,从而创造出逼真生动的视频画面。 其他方面,音质,色彩,流畅度,光线的处理都达到了一个较高的水平。

4、TCL 85Q6E 85英寸电视

TCL 85Q6E电视显示材料采用新红荧光粉,并且将色域值提升至130%(BT.709色域标准)。 还具备MEMC运动补偿功能,可以保障画面流畅不卡顿和不拖影。 防蓝光护眼技术,可以呵护全家人眼睛健康。 还采用了“Q画质引擎”,它能有效改善信源画质的显示质量。

v5

5、创维86A33 86英寸电视

创维86A33电视采用了V3第三代AI芯片,集成了创维自研的三维画质调校程序,通过对调校对象的立体化空间识别实现了对画面内多个主体的逐级处理。 三维识别模型、暗场对比增强、原彩高色准三大画质处理技术,可以带来画面更加清晰、更加绚丽多彩的效果。

智能生活插画-AI画作在上海拍出110万高价,如何评价这件事?这在未来会成为潮流吗?

如何看待华为与艺术家邦乔彦合作的艺术产品?

文|壹观察宿艺

用一支画笔,艺术家可以画出最美的夏天。那么,一台平板电脑呢?

8月8日,华为MatePad艺术沙龙活动在杭州黄龙万科华为智能生活馆开启,华为主题宝藏插画师邦乔彦为现场用户分享了艺术设计理念和绘画技巧,并教授大家如何使用华为MatePadPro5G进行创作,画出心中夏天的模样。

平板产品整体创新趋缓,但在万物互联趋势下重要性日趋突显。 本次沙龙以华为引领式的硬件+系统软件+应用服务一体化创新为依托,完成了科技产品与艺术创作人群的精准连接,是华为平板产品提升品牌势能,加速高端人群覆盖的重要一步。

用科技连接艺术

高端平板类产品天生就是生产力与创作工具,这点从强劲的处理器、丰富的移动办公+绘图创作应用软件,以及外置的键盘与压感触控笔等配置,都可以看到这一趋势。

很多现代艺术大师都喜欢将便携的平板产品作为日常创作工具,比如81岁的大卫·霍克尼(DavidHockney)就使用平板电脑为英国著名的威斯敏斯特教堂设计了一款全新的彩色玻璃。如今无论是在抖音还是微博等社交平台,都有很多艺术家和网络红人使用平板进行创作爆款内容......

基于对消费者使用需求的深度挖掘,华为也在积极拓展平板的应用场景。 华为MatePadPro5G定义为“5G重构创造力”,其搭载了华为P40系列旗舰手机同款的麒麟9905GSoC芯片,CPU使用了芯片行业最领先的7nm+EUV工艺制程,16核Mail-G76GPU,以及华为独特的达芬奇架构NPU,使其完全可以胜任艺术创作中复杂的图形计算;它采用了10.8英寸2KQHD绚丽高清屏幕,分辨率为2560x1600,色彩表达更精准;再加上4096级压感、低至20ms延时、可以还原真实铅笔般使用体验的HUAWEIM-Pencil手写笔,大大提升了艺术工的实际上手创作体验;同时,智慧分屏、多屏协同等功能,以及丰富的创作类应用,也为不同阶段的用户提供了便于学习、临摹,以及公开展示等创作场景。

可以说,依靠对用户需求的深度洞察,并聚合一系列华为最新的硬件+系统软件+应用服务一体化创新,使得华为有着足够的底气与能力实现艺术创作用户群体的广泛需求。 而本次华为MatePad艺术沙龙活动,则做到了通过面对面的展示+场景化的深度体验与互动,向大众用户精准传递这一信息。

用艺术连接品牌

艺术是人类文化的美学传递与情感诉求,对品牌高端化、时尚化,以及内涵维度的丰富化都可以起到非常好的提升作用。

一流的品牌,同样擅长通过艺术这一载体,完成与用户的情感连接。 在这个领域做的最好的是欧洲品牌,一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀,另一方面也与这些品牌长期以来的品牌艺术化传播密切关联。

华为过去曾被外界视为一个“理工男”品牌,这与华为公司的强技术背景和人才体系相关。 但作为一个面向大众消费市场的科技品牌,华为已经意识到品牌艺术内涵与特质传播带来的巨大价值。

从品牌建设维度,我们可以看到华为近年来推动的Logo与VI体系变化,以及产品设计、工艺、材质的创新变革。

在传播维度,从华为P30系列中国发布会开启的“未来影像之夜”,以及之后与知名艺术家、导演、摄影师联合举行的一系列跨界活动,都让华为品牌内涵在大众用户群体中不断刷新艺术感知。

在平板领域也是如此。 2019年12月100名设计人士聚集上海,一起用华为MatePadPro作画,他们每人的绘画作品中都隐藏了鼠的元素,共同拼贴出一副含有“2020”字样的跨年巨制作品。

去年12月21日,华为在上海西岸艺术中心举办的手机影像艺术展期间,电影《哪吒》、《姜子牙》主创团队主力之一张毅就亲自展示如何使用华为MatePadPro制作国漫,为参展者传授诸多绘画技巧。

今年6月华为授权体验店Plus(湖滨银泰in77)开业当天,由100名创使用200台华为MatePadPro5G平板一起完成了“共绘西湖2020”活动,集体创作了一幅全景式西湖夏日风光卷轴。

如今,全球科技企业都在寻找竞争的品牌诠释载体,以及具备人文特质“润物细无声”式的品牌触达方式与情感沟通。 此次华为MatePad艺术沙龙活动,可以说成功地完成了用艺术为载体高效连接品牌,并赋予了用户更多的艺术创作场景和创作想象力。

用品牌连接用户

2019年底余承东在与《壹观察》的一次对话中,曾明确提出了华为平板“第一”的业务目标。

按照华为消费者业务一贯的思维,这个“第一”不仅仅是出货量,同样是产品体验、用户口碑与品牌势能。 这点在手机、笔记本等终端品类上都已得到印证。

伴随华为平板在中国市场确立绝对优势,以及作为华为平板旗舰产品——华为MatePadPro5G的上市,如今华为平板业务也已走向了这一关键时间点。

110图赏

市场研究机构GFK公布数据显示,自2019年第三季度,华为在中国平板电脑市场出货量首次超越苹果iPad之后,不断延续并扩大与苹果iPad之间的差距,今年2月中国区市场份额已攀升至46%,近乎“半壁江山”。 而在全球市场,华为平板电脑市场份额也稳居前三位,并以44.5%的增速领跑TOP3品牌的增长市场(Canalys,2020年二季度数据)。

这些成绩的取得,得益于华为对平板产品的精准定位。 不仅满足了未来用户在全场景智慧化生活中的多种需求,也使得华为MatePadPro5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。

《壹观察》认为,过去十年,中国平板市场中绝大多数宣称与苹果iPad对比的品牌都消失了,唯有华为完成了这一理想,并确立了市场份额与绝对增速的两大优势。 在其背后,一是靠华为坚定的平板战略,并在智慧全场景时代成为“1+8+N”战略的重要终端品类;另一个就是华为通过深度技术投入与整合,建立起独特的硬件+系统软件+应用服务一体化创新优势。

这让华为如今已替代苹果,成为中国平板市场绝对的创新引领者。 唯一的变量,就在于品牌势能。 对于现阶段的华为平板业务来说,必须找到贴合中国用户偏好的品牌打法,以及快速建立与用户的情感连接力。

通过华为MatePad艺术沙龙活动近期在深圳、上海、杭州的快速落地,以及一系列与艺术、时尚深度结合的品牌创新,已经让外界清晰地看到了华为平板不断丰富的品牌内涵与用户认知张力。

在技术与产品创新引领之外,华为开启了新的探索。 用科技连接艺术,是华为品牌与用户全新的沟通与互动方式,这也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场、持续引领行业创新的必经之路。

AI画作在上海拍出110万高价,如何评价这件事?这在未来会成为潮流吗? 智慧屏 Max

我觉得AI画作不会成为未来潮流,因为这种创作形式很难得到大众认可。

AI画作在上海拍出110万高价

日前一副AI山水画作在上海拍卖出100多万元的高价,据报道,该作品是民国才女陆小曼未尽稿联同著名海派画家乐震文补全,由网络文心一格续画的同名AI山水画作《未完·待续》。 据悉这已经不是AI作品第1次卖出高价,之前还有几十万美元成交的AI画作。 这让不少网友惊呼,以后画家可能要失业了,还有不少网友表示,这种人机结合产品,未来有可能会成为潮流。

我觉得有人愿意花高价为AI化作买单,这是一件很难理解的事。

相关报道中提到这幅画是民国才女陆小曼未尽稿联同著名海派画家乐震文补全,然后由AI画出,那之所以能够拍卖出如此高价,拍卖者是出于对AI作画的认可,还是出于对人的认可呢?这一点我觉得让人有些难以理解,如果是对AI的认可,可AI作画基本可以说是无穷无尽未来能做出很多作品,价值上根本没那么高。 如果是对人的认可,那可以购买与人相关的作品,完全没必要购买AI的画作。

视觉

当然也可能是由于我的成绩实在太低,确实理解不了这种艺术品的价值所在,但这并不妨碍对此表示不理解。

我认为这在未来并不会成为潮流,但有可能会让不少靠画画吃饭的人失业。

现实生活中的潮流是能够被大众广泛认可的某类事物,画画在生活中本就不是,大众爱好只有少数人,对于画画有一定兴趣,而靠画画吃饭的人就更少了。 从这一角度来分析,AI作画并不会成为潮流,只会在某个小圈子内传播,或许会有不少人愿意为之买单,但大多人都对此无感。

可是AI作画的技术成熟,代表着部分以画画为生的人面临着失业状态,因为普通消费者都可以通过网站直接输入需求,然后由AI进行创作,以画画为生的人未来或许会更难被认可,愿意买单的人也会越来越少。

在现代生活当中,普通大众都在为了生活而奔波,对于AI和画画这类事情往往并不太关注,这或许也是AI化作很难成为潮流的关键原因。

AI作画200元一幅引热议,插画动画等职业会被取代吗?

AI作画200元一幅引热议,插画动画等职业会被取代吗?

各位网友们大家好,AI作画200元一幅引热议,插画动画等职业会被取代吗?在社交平台上有网友称6张AI绘画卖了1200元,而这一言论也引起了很多人的讨论,那么AI绘画不会不代替插画动画等职业呢?

多位AI作画使用者接受成都商报-红星新闻记者采访时表示,AI作画速度快,可以完成重复性工作,但目前更多是作为工具,起到辅助参考作用。 AI绘画其实就是通过输入几个关键词,然后自动生成一幅画,但是我个人认为这样的画只能作为参考,并不能直接使用。 因为一幅画创作的背后有着许许多多的故事以及理念,而如果仅仅是一幅简单的画作,其实也没有太大的意义。

而AI绘画其实也正是我们这个时代的产物,就是因为在我们这个时代什么干什么东西都需要快速,而画画是一个慢功夫,所以在科技发展的今天,我们就出现了这样的工具。 而AI绘画目前来说作画水平是比较高的,但是我个人认为是不能取代插画以及动画的。 因为你的需求不仅仅是几个关键词就可以概述的,你所想要表达的一幅画需要一个长时间的沟通才能达到自己预期的效果。

而动画作为现在兴起的一个行业,更是这样,需要创投入大量的精力去创作,才能做出一个好的动画,所以即使有AI这样的工具,那也仅仅是一个辅助工具,人还是主体,人还是最最主要的。 所以只要人的思维不会被取代,那么AI就不会取代人类。 因为AI是没有创新力的,这也是人类发展至今,最最宝贵的一点。

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