林泉之心

作者： 2024年10月15日焦点浏览

华夏之地，文脉鼎盛，历经数千年而不绝，虽世事变迁，时而幽泉，时而江河，但一颗文心从未断绝。今正值国强风正，大举文化自信之时，“林泉之心”—中国当代书画名家邀请展（第三回）于2024年10月12日上午，在荣宝斋（呼和浩特）分店隆重开幕。

此次画展，由霍春阳传统艺术研究会主办，荣宝斋（呼和浩特）分店承办，呼和浩特市美术馆协办。内蒙古沙恩国际酒店、希热神泉、鄂尔多斯汇通能源等单位赞助。

此次参展的艺术家有：丁学军、王赫赫、老圃、申晓国、刘星、刘大石、刘发起、刘贞麟、刘金党、李易之、李智野、老圃、张合红、张建京、张树森、张瀚文、陈承基、雨石、周伯林、姚媛、高强、郭石夫、海日汗、海德恕、萧文飞、温俊峰、霍春阳等26位著名艺术家。共展出书法、绘画、篆刻作品一百五十余件。

参展均对中国传统书画有深入的研究，并不乏有突出成就的艺术家，著名马头琴演奏家齐·宝力高大师欣然应邀这次展览嘉宾，以及区内外艺术家及书画爱好者200余人前来参观交流。

本次画展，艺术家们用笔墨来表达自己对“林泉之心”的理解和表达。林泉之心是一颗美真善的心，是一颗清净心。让观展群众感受到艺术家丰富的内心世界和艺术的魅力。

展览将展出至2024年10月19日，欢迎大家前来参观欣赏。

现场掠影

研讨现场

展览期间，参展艺术家举办了以“林泉之心”为旨的学术研讨，对当今的现状和自己的艺术主张展开了充分的交流。

研讨会由刘贞麟主持

参展艺术家老圃

参展艺术家海德恕

参展艺术家王赫赫

参展艺术家刘发起

参展艺术家高强

参展艺术家李易之

参展艺术家海日汗

参展艺术家刘大石

参展艺术家刘星

参展艺术家丁学军

参展艺术家张合红

参展艺术家张树森

奥其先生

画家莫尼

兰毅先生

孙世虎先生

安恩达先生

王金祥先生

王成业先生

本次活动由荣宝斋（呼和浩特）分店总经理齐浩权策展并主持。

展厅掠影

据悉，展览时间为10月12日—10月19日，展期7天。

出品人：王成业

学术顾问：阴澍雨

学术主持：刘大石

特邀：杨公拓运营责编：刘慧

中国古典龙纹样解读，也现代应用解读

根据龙纹的结体大致可分为爬行龙纹、卷龙纹、交龙纹、两头龙纹和双体龙纹几种。自宋代以来的著录中，在青铜器上，凡表现为一爪的这样纹饰，又称为“夔纹”或“夔龙纹”。一、求子愿望纹饰“麒麟送子”题材很普遍地在浙江地区明清时期木雕床中出现，一般为一童子骑一麒麟上，麒麟作乘云状，表示送子而来。类似的题材出现还有“观音送子”，“状元及第”。金华、丽水、瞿州地区的架子床正面扶手处立板大多为“麒麟送子”题材，杭州、绍兴、嘉兴和湖州地区也多有出现，宁波、温州、台州也有出现，但不是很多。在浙江各地区还出现类似的求子题材纹饰，如“五子夺魁”（也叫“庆加冠”）、“连生贵子”、“多子多福”等等。当时民众对“子”的祈求非常普遍而且非常强烈，不仅要快生贵子，而且要体现“多”字。木雕床的纹饰中很多种植物题材也具有求子的寓意，植物的结果或结子与人类之生子同为生物之繁衍，都代表了生生不息的精神。植物的结果或结子看起来更具有直观性，植物生长很快，且果实很多，正是这种超强的繁殖现象引起了当时人们的精神共振，并产生了崇拜心理。例如生活中常见的桃子，在《诗经·桃夭》中就被作为爱情、生殖、繁衍的隐喻载体，因此有“宜其家人”的“讨子”之意；板栗，俗称“栗子”，又与“利子”、“立子”谐音；柿子与“是子”谐音；石榴是多籽水果，与“多子”谐音；桂圆，俗称桂子，与“贵子”谐音。这些都是常出现在浙江各地区的床纹饰题材，是当时浙江地区民众期望早生贵子、多生儿子、子孙绵延风俗心理的生动体现。其他类似的题材如瓜、藤蔓、葡萄等，不一一而举。求子心理与中国传统祖先崇拜心理有关系。 “万物本乎天，人本乎祖。 ”（《礼记·郊特性》）祖先崇拜心理在儒家经典中被肯定。荀子认为“天地者，生之本也；先祖者，类之本也；……无天地恶生？无先祖恶出？”⑴其祖先敬仰思想延续了远古的生殖崇拜思想。人们渴望血缘长流不断，子子孙孙无穷尽，并在延续根脉中希望获得某种超自然力量的庇护，得到“送子”的恩赐。可见崇尚多子多孙是传统的生育观念传承的结果。浙江地区明清时期木雕床纹饰题材所体现的求子心理是原始祖先崇拜心理的演变的结果，也是传统儒文化心理的继承之呈现。二、生殖愿望明清时期，金华、杭州、嘉兴、湖州等地床纹饰花鸟题材普遍出现，多为鱼荷题材、雀梅题材、凤凰穿牡丹题材、鸳鸯戏水题材等等。花鸟题材床纹饰在衢州、丽水地区也有出现，但大都用单独鸟纹饰或花纹饰来表现；台州、温州地区则相对较少出现。此类花鸟题材通常有象征夫妻关系融洽、和睦、恩爱，也是对未来生活的美好愿望。鸟，多形容男性生殖器；花，多形容富贵或女性特征，在民间文艺中还有被比喻作女性生殖器。鸟与花于同一题材中，往往表示男女之合。鱼和莲花题材也含有男女好合之意，民俗或民间文艺中常用“鱼水之欢”来形容男女之事。花鸟题材也体现欣欣向荣之景象，暗指新的事物将要开始。 “天地絪縕，万物化醇；男女姌精，万物化生。 ”《易经》用自然阴阳关系赋予了天地的阴阳关系，使天地的关系感性化。古人常用天地的规律来认同人的自然性，肯定生生思想的重要作用。民间通常用同床共枕来形容夫妻的关系，生生题材于床纹饰中表现再适合不过了。在中国男女之事被认为是生命出现的原因、事物生生不息的必然条件。在西方，认为男女之事乃是生物的本能，但是强调的是“姌精”的本能，而非生生之本能。（因此中国一些学者用纯粹的西方现代思维方式来看中国的民俗中的“生”，并且用“性”来解释，笔者认为不妥。）中国传统民俗艺术中的“性”题材通常是“隐性”的，并且为“生”所服务。生生思想在众多儒家典籍里都有体现，“儒家学者着力歌颂配偶关系是从哲学上肯定生生的前提，是为人赖以生存的自然界不致毁灭所发出的呼吁。是为儒学思想之掌握社会不致无效所做出的努力。 ”因此生生不息的渴望、生命永恒的渴望才是民俗心理之真实反映。可以说浙江地区明清时期木雕床纹饰生殖题材不作“性”题材在民俗艺术中表现，也可以说其题材的反映具有非“性”心理。浙江地区明清时期的木雕床花鸟纹饰题材大都以物喻人，以事喻理，体现强烈的生生愿望。三、祈福心理在浙江地区明清时期木雕床纹饰题材中祈求生活美好幸福的题材比较广泛，最为常见的的就是福、禄、寿、喜、财五大题材，这五大愿望中又以福、禄、寿最为常见。五大题材在各地区都大量存在，经常以不同的面貌出现，虽反应同一愿望，但是手法有象征和隐寓。象征题材如用福、禄、寿、喜、财五位仙人的传统造型来表现，象征神仙赐福，此类题材在杭州、湖州、嘉兴地区出现比较多。还有例如用如意、寿桃、铜钱元宝、官帽或直接用文字的图案来表示，此类用约定熟成的物品来象征，工艺比较简洁成熟，在金华、衢州、丽水、温州和台州出现最多，其它各地区也都有出现。隐喻题材多用谐音的事物来表示，如蝙蝠来寓“福”，用鹿来寓“禄”，佛手与“福寿”。与此类似的吉祥祈福题材很多，在各地都有出现，如瑞兽、祥鸟、八仙、八宝、年年有余、加官进爵等等。祈福是老百姓对美好生活的企望，希望吉祥富贵、升官发财、生命长寿等等。祈福的精神愿望是人类共同心理现象，浙江地区明清时期木雕床纹饰中的祈福思想大量出现，并且以丰富、鲜活的题材形式来表现，体现了纯正纯美的思想心理。虽然在床纹饰中也有辟邪题材的出现，但是“辟邪”非邪，而是避开邪！体现的是对祸害的避免之心理，祈求的是平安、健康和富贵等愿望。四、龙之情意浙江地区木雕床龙纹饰题材为当时人们所喜爱，从现存的明清民间木雕床来看，于明晚期、清早期浙江地区木雕床正面和围子经常雕饰龙纹饰，而清中期、后期及民国时期则多在非正面围子上雕饰龙纹饰，其纹饰有草龙纹、云龙纹、螭龙纹等。龙纹饰在浙江杭州、金华、嘉兴、湖州、衢州木雕床中出现比较多，在丽水、宁波、温州出现的较少。龙纹饰向来就为民众所喜爱必有其特殊原因。龙纹饰在出土的新石器时代的器皿中就有所发现，“龙”字在出土的殷商甲骨文中就出现了，有三十多种象形文字写法。可见龙纹饰在中华远古文明中就存在并确立了其概念。龙纹饰在中华文明中有着特殊的意义，它贯穿整个中华文明史，他的形象不管是民间还是宫廷都其重要的地位。从汉代开始，龙开始成为皇权的象征，它的形象更加深入人心，并且作为一种权利崇拜的象征。演化至明清，皇室禁令民间不得使用龙纹饰，但是终究还是没法遏制民间使用龙纹饰的习俗，后来演变为五爪龙为皇室专用，乃为真龙，其余皆为假龙。可见龙纹饰在中国历史上地位特殊，因此人们对龙有着神秘却又非常熟悉的感情。浙江地区大量存在的明清时期民间木雕床的龙纹饰正是这种几千年文明演化、积淀的历史证物。陈绶祥先生认为龙的产生与中华民族古代农业社会生产有关，它作为中华民族生息发生最本质联系的农业生产主神，“在中国老百姓心目中，龙始终是游离于畜和神之间的一中特殊性灵。 ”龙纹饰作为民间木雕床的装饰图案，像草，像鱼、像虫等，为百姓平时身边所常见，原因之一就是出于这种传统历史情结吧！浙江地区明清时期木雕床龙纹饰题材的广泛存在与龙的众多衍生意义也有很大的联系，浙江民间流传着“望子成龙”、“乘龙快婿”、“鲤鱼跳龙门”、“鱼化龙”等等与龙有关的故事传说，老百姓都希望自身哪一天借助超自然的力量（龙）来改变自身的现实状况，改善自己的生存环境。因此对龙的崇拜心理是一种复杂的，众多心理的集合，既有原始心理的继承，又有新的概念的演变，但是对龙的喜好之情始终存在于民众之心。五、崇古之心、林泉之志浙江地区特别在杭州和金华地区的木雕床纹饰中博古纹、琴棋书画纹等题材的大量运用，并且从明代到民国早期一直延续不断，说明了崇尚传统之风在民间的普遍存在。中国文化中崇古之心贯穿历史。北宋时期文人雅士好收藏古代器物，徽宗皇帝命人把宣和殿收藏的古代器物编绘成《宣和博古图》图册，于是“博古”纹饰之题材北宋时盛行；于明末清初，博古之风大兴，为常见装饰之题材；至道光、咸丰年考古、金石之学大盛，博古纹饰更为流行，普及至民间各处。文人士大夫阶级的审美风尚影响民间各个领域，因为中国传统的崇古之心是历史的也是全民的。浙江地区城市里的木雕床纹饰多有山水之题材，主要发现于杭州和金华地区，湖州、嘉兴、温州和宁波出现不多，丽水、衢州和台州出现比较少。山水题材的运用原因一是古人之心理的继承，古往今来，山水纹饰都为世人所喜爱；原因二是山水题材已经成为民间雕刻的题材之一，并于庙堂内外传播。浙江地区的山水亭阁题材也做到了可行、可望、可游、可居境界，不仅满足了一部分身在庙堂，而慕恋山水的人，也得到了一般非士人的喜爱。可见林泉之向往心理存在于大众之心中。木雕床纹饰之山水亭阁题材的出现，反应了文人画对民间艺术的影响，这种题材出现于床纹饰中，起先多为文人士大夫之家的要求。南朝山水画家宗炳“愧不能凝气怡身，伤跌石门之流，于是画像布色，构兹云岭。 ”（《画山水序》）古人因为不能亲临山林，所以画云岭以慰 “眷恋、契阔”之情。北宋《林泉高致·山水训》中指出人们之所以向往林泉的旨意：“尘嚣缰锁，此人情所常厌也；烟霞仙圣，此人情所常愿而不得见也。 ……然则林泉之志，烟霞之侣，梦寐在焉。 ”中国历史很多文人雅士身在朝廷或闹市，而心怀林泉之志。林泉之志为古人所向往，并一直于民间传承着。六、戏唱人生、纹以载道明清时期浙江地区木雕床纹饰中戏剧题材大量出现，特别是在清末民国初期尤为百姓所喜爱。现存戏剧题材的木雕床纹饰在各个地区都有出现，特别于杭州、绍兴、金华、宁波、嘉兴、湖州地区，虽风格不一，但题材基本相同。戏剧题材取材非常广泛，表现爱情故事的如《白蛇传》、《梁祝》、《牛郎织女》等故事中的情节；表现忠义的如《杨家将》、《二进宫》、《三国》等故事中的情节；表现智慧的如《空城计》、《八仙过海》等等。种类很多，但大凡是喜闻乐见的题材。戏唱的不仅仅是戏，对于老百姓来说唱的就是人生，唱自己之人生、唱自己对美好人生的向往、唱对人生不平的呐喊。戏不仅是上层社会所喜欢的一种娱乐活动，更是民间重要的节庆活动。明清以来浙江许多地方逢年过节时，或有庆典时都要请戏班来演戏，至今于农村还有此习俗。戏也是老百姓了解历史，启发人生道理的一种途径之一，又可以助教化，“恶以诫世，善以示后”，起到伦理道德的寓教传承作用。看戏是百姓交友聚会之娱乐，同时也是他们的精神寄托之方式。床纹饰中的戏剧题材很好反映了百姓的生活习俗，也寄托着他们的美好向往。在明清时期浙江地区文化发展虽然达到了很高的程度，但是在广泛的民间，观看图纹仍然作为大众获得知识和道德教育的重要途径之一。每一个朝代，统治阶级都有其文化道德的主张和宣教，每一个时代，大众也都会自主地形成文化道德的主流倾向。浙江地区明清时期木雕床纹饰之题材中有明显的儒家文化的弘扬和说教倾向，题材多表现礼、仁、忠、孝、信、义等等。木雕纹饰于审美之外，更多地作为鉴戒之功能，“是知存乎鉴戒者，图画也”（《画赞序》曹植）与图画之初的基本功用是一致的，起“明劝戒，著升沉”（《古画品录》谢赫）作用。浙江地区明清时期木雕床纹饰之题材所体现的民俗心理不只这些，但其表现的事物都与生活息息相关，反映了当时人们的精神状态、审美情趣。纹饰题材是民众与匠人一起创造的文化，体现了各种文明观、造物观、政治经济观、宗教信仰、文学艺术追求、伦理道德观、哲学思想等等，是具有普遍文化意义的。民间俗语有“一世做人，半世在床”，“日图三餐，夜图一宿”。可见床与人的生活密切相连，其纹饰题材能深刻地体现民俗文化的传承和积淀，更能生动活泼地反映当时真实的民俗心理。注释：① 在河南信阳战国墓出土的一床形木制器具是目前见到的最早的床形实物，通体饰有髹漆彩绘，（据《诗经-小雅-斯干》记载和《说文解字》解释可知战国时期有具备现代睡觉休息意义的床）。后来由绘图形式逐渐演化出雕刻形式，至明清时期，木架子床通常雕有各种文饰，文饰有镂雕、浮雕和全雕，因此这类架子床俗称木雕床。 ② 明清时期江南民俗大都相互影响，多有交流，是相互融合的统一体，故举浙江地区，而未作细致比较；清末乃至清亡后，皇家势力减弱和消亡，使民间工艺得到很大的发展，民间木雕床制作也达到了鼎盛，但木雕题材之传统内涵未发生性质变化，故以明清时期及民国初期此范围作“明清时期”来论述。 ③ 浙江、安徽、江苏、福建等江南一带的木雕造型风格，用材用料有所差异，但是木雕所用题材非常接近，且题材寓意多为相同的中华文化传统之遗留，常与剪纸、刺绣、绘画等其它工艺美术中的题材寓意一致，因此具有普遍性。参考文献：[1] 荀子《荀子》[M]杭州：浙江古籍出版社1996年173页[2] 《十三经注疏·易经·系辞下》[M]浙江古籍出版社1998年[3] 陈绶祥《中国的龙》[M]桂林：漓江出版社1988年第（三）章节[4] 李辛儒《民俗美术与儒学文化》[M]中央民族学院出版社1992年48页[5]华德韩.《中国东阳木雕》[M]杭州：浙江摄影出版社2001年[6]夏风.《民间木雕与图案﹒人物卷》[M].杭州：浙江大学出版社2004年

林泉高致原文及译文

原文：

君子之所以爱夫山水者，其旨安在？丘园养素，所常处也；泉石啸傲，所常乐也；渔樵隐逸，所常适也；猿鹤飞鸣，所常亲也；尘嚣缰锁，此人情所常厌也；烟霞仙圣，此人情所常愿而不得见也。直以太平盛日，君亲之心两隆，苟洁一身，出处节义斯系，岂仁人高蹈远引，为离世绝俗之行，而必与箕、颖、埒素、黄绮、同芳哉！

白驹之诗，紫芝之咏，皆不得已而长往者也。然则林泉之志，烟霞之侣，梦寐在焉，耳目断绝，今得妙手，郁然出之，不下堂筵，坐穷泉壑，猿声鸟啼，依约在耳，山光水色，滉漾夺目，斯岂不快人意，实获我心哉！此世之所以贵夫画山水之本意也。不此之主，而轻心临之，岂不芜杂神观，溷浊清风也哉！

翻译：

君子之所以钟情于山水，原因何在？田园乡村可以涵养心性，是他们久居之地；林泉山石可以傲然长啸，让他们怡然自乐；令他们满足的，往往是打渔砍柴的隐居生活；使他们亲近的，总是猿啼鹤鸣。

尘世的牵挂束缚，人总会厌倦；烟霞胜景、神仙圣迹，则是人常盼望却始终不得之物。只因这太平盛世里，人们忠君、奉亲之心都很高涨，如果只是要洁身自好，恐怕事关忠孝节义、出世入世，殊难两全。难道说仁者想要远离世事，出尘拔俗，就只能重蹈许由、巢父、“商山四皓”等古代隐者的步履吗？

其实，《白驹》《紫芝》之类的诗歌，都是无可奈何的遁世者的吟唱。既然这样，那么归隐林泉的心愿，恬然如伴侣的烟霞，岂不是只能存在于梦中，而不能见之于耳目？倘若有妙手一双，将上述情景纷纷展现出来，使我们不出厅堂，便可纵览泉壑之美，使猿猴和飞鸟的啼鸣声依稀如在耳畔，使山光水色耀眼荡漾，这岂不令人畅快非常，实在是深得我心！

这也是世人之所以重视山水画创作的本意所在。不以此为宗旨，而轻率的面对它，岂不是视情致为杂乱草莽，把山涧清风当作浑浊之流吗？