目击众神死亡的草原上野花一片远在远方的风比远方更远我的琴声呜咽 泪水全无我把这远方的远归还草原一个叫木头 一个叫马尾我的琴声呜咽 泪水全无
远方只有在死亡中凝聚野花一片明月如镜高悬草原映照千年岁月我的琴声呜咽 泪水全无只身打马过草原
是我目击，还是草原目击，还是众神自身目击众神死亡，已经不重要了，或许根本就是一回事。如今重要的只是“目击众神死亡的草原上”仍然“野花一片”。
“我就是那个情种：诗中吟唱的野花/天堂的马肚子里唯一含毒的野花”（海子《七月》），这个和所有时代的野花毒草，春风吹不尽，野火烧又生。
“比远方更远”的风，已经与近处的我没有关系，已经吹尽野火，不带来野花。我们就这样静静地，没有远方的吹拂，凝聚死亡，活在这片众神死亡的草原。
“我的琴声呜咽”，已经没有曲调。“泪水全无”，也无声响。我默默地“把这远方的远归还草原”，从此，我是我，草原是草原。草原的远方没有我的凝望，也不再远，或者只是“比远方更远的”远。
“比远方更远”的远，已经不远。真正的远，本来是近处凝望的远、由近及远的远。当我把远归还草原，草原也就把近还给了我。而此后，没有远方的我也将失去近，没有近处的草原也将失去远。这便是“众神死亡”的实情。
“一个叫木头 一个叫马尾”是广为传唱的版本，似乎比权威版本的“一个是马头 一个是马尾”更好。草原上奔跑的马，马头跑进了木头，便成为马头琴。然而，“一个是木头”留在近处，一个是“马尾”早已跑远。
木头任由马尾跑远，把远方还给草原；马尾任由马头留下，在死亡中凝聚马头一个。于是我的琴声呜咽，追不上马尾的绝尘远去；我的泪水全无，相对木头无言。
“远方只有在死亡中凝聚野花一片”。只要能凝聚，就能凝望。只有有野花，就有死后重生。只要“在死亡中凝聚野花一片”，就还有远方，近处的远方，野花的远方。只要还有“明月如镜高悬草原”，就还有千年岁月，千年远方。
只要还有琴声，即使没有曲调，只是呜咽，只要还有流不出的泪水，就能“打马过草原”。只要“只身”还是一个身，就能把木头和马尾打回一匹整全的马，把草原跑回由近及远的远方。
纪念海子逝世27年，如春作品《九月》（海子诗）
纪念海子逝世27年，李如春博士创作的《九月》（海子诗）作品，以其深沉哀伤与神秘感，展现出对世界、生死、时空的个性化理解。 这首诗充满了悲哀与神圣的意象，如“目击众神死亡的草原上野花一片”，“远方只有在死亡中凝聚野花一片”，“明月如镜高悬草原映照千年岁月”等，皆为深刻寓意。 《九月》在1986年创作，正值海子在北大毕业，任教中国政法大学的时期，思想成熟，充满个性化的认知。 《九月》被很多人认为是人类最深沉的哀歌。 李如春博士于2015年在济南创作了与《九月》同名的歌曲，该曲引用了圣咏末日经《愤怒的日子》的主题音调，通过变形成为歌曲音调，展现出神圣、庄严的气息，令人震颤。 歌曲未局限于原主题的限制，巧妙融合了中国风格的音调，完美诠释了诗歌中深沉的悲哀与宗教般的神圣。 李如春博士还为海子的其他诗歌创作了多首歌曲。 《面朝大海春暖花开》、《北斗七星七座村庄》、《八月之杯》等作品，皆以其独特的音乐语言，深刻传达了海子诗歌的丰富内涵和情感。 《面朝大海春暖花开》的旋律平易恬淡，而《北斗七星七座村庄》则用想象中的异域音调表现沙漠、白杨的景象，其忧伤的调式色彩与诗中沉郁的气质相得益彰。 《八月之杯》则强调吟诵音调，第二乐段的调色彩对比，更突出了作品的悲剧性。 以上作品不仅展现了李如春博士的音乐才华，也证明了音乐与诗歌的融合可以产生出深刻的艺术作品，传达了深沉的情感与哲思。 若想聆听这些作品，请访问李如春博士的豆瓣音乐人页面，音响与乐谱之间可能会有细微差别，以乐谱为准。 此外，关注李如春博士的微信公众号，可获得更多资讯与作品推荐，欢迎分享至朋友圈，与志趣高雅的朋友共享。
“比远方更远的,是远方的风”这句话是什么意思？
“比远方更远的,是远方的风”这句话的意思是风会越吹越远，所以远方的风比远方更远。感情是越久越深，所以较咫尺更近！出自《九月》（海子诗歌）
全文：
目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远。
我的琴声呜咽 泪水全无，我把这远方的远归还草原。
一个叫马头 一个叫马尾，我的琴声呜咽 泪水全无。
远方只有在死亡中凝聚野花一片，明月如镜高悬草原映照千年岁月。
我的琴声呜咽 泪水全无，只身打马过草原。
扩展资料:
《九月》的写作背景：
《九月》一诗写于一九八六年，写作这首诗的时候，海子已经从北京大学毕业到中国政法大学任教近三个年头。 应该说，此时的海子思想上是相对较成熟的，对于世界、生存、死亡、时间与空间等已经建立了一套属于自己的认识框架。
这首诗就是诗人思考的结果，认识的反映，它以充满神秘色彩、闪烁神性光芒的意象和独具特色的语言构造，对上述事物进行了诗性的言说与烛照。 海子受存在主义哲学的影响是很深刻的，从存在主义哲学出发自然就可以解开海子诗歌中的重要思想环节。
海子《九月》赏析
在海子的诗作《九月》中，诗的第一句“目击众神死亡的草原上，野花一片”描绘了一幅悲壮的画面，象征着原始信仰中众神的陨落，暗示了生活的秩序将面临崩塌。 野花一片则展示了希望的微光，即使在死亡的阴影下，生命的力量依然顽强。 接下来的诗句“远在远方的风，比远方更远”以叠词强调草原的空旷和诗人对远方的遥不可及的向往，以及其中的孤独与落寞。 诗人将琴声人格化，通过“我的琴声呜咽，泪水全无”表达出深沉的悲伤，它既是诗人情感的宣泄，也揭示了理想与现实之间的巨大落差。 马头与马尾的意象，可能暗指琴声的来源与远方的象征，象征着生与死的统一，以及诗人与理想世界的隔阂。 在诗中，明月如镜，映照千年岁月，象征着时间与永恒，与开头的死亡主题形成对比，展现出诗人对生命无常的深刻领悟。 《九月》通过草原、野花、琴声和明月等意象，构建出一种孤独而深远的意境，反映了诗人对生命、存在和死亡的哲学思考。 全诗三次重复“我的琴声呜咽，泪水全无”，强化了情感的深度，体现了诗人对个体渺小和生命无常的沉思，以及在追求理想过程中所经历的痛苦与自我超越。
