据外媒gamesradar报道，在打造全新奇幻世界的过程中，《暗喻幻想》开发团队最初参考了经典奇幻小说的元素，但很快抛弃了这些传统，走出了自己的创新道路。根据《女神异闻录》系列制作人桥野桂在接受官方Xbox播客采访时透露，《暗喻幻想》早期的灵感来源于经典的奇幻作品，比如J.R.R.托尔金的《指环王》。
桥野表示：“在《暗喻幻想》开发的最初阶段，我们研究了传统奇幻文化，不仅了解了它的形式，还探究了为什么要以这种方式书写它，以及创作背后的灵感。因此，我们做了大量研究。”尽管Atlus和Studio Zero团队在将超自然主题融入现代背景方面经验丰富，但这次他们首次尝试高奇幻风格。团队最终决定，不必严格遵循中世纪的传统设定。
桥野进一步解释道：“我们尝试将这些传统元素融入游戏时，发现制作一款传统模式的奇幻游戏并不符合我们的创意。这样的游戏缺乏原创性，也无法激发我们想要的创造力。”最终，团队选择完全抛开早期的灵感来源，转而打造一个融合新旧元素的原创世界。游戏的建筑风格与科技设定也呈现出一种奇特的混合风格，给人耳目一新的感觉。
这种全新创作方式让《暗喻幻想》走上了不同寻常的道路，成就了独特的游戏体验。
EDGE 367期《艾尔登法环》宫崎英高访谈重点内容汇总
国外著名 游戏 杂志《EDGE》采访了宫崎英高先生，并在第367期杂志中刊登了访谈中关于《艾尔登法环》的很多内容，下面我总结翻译并整理了一些重点内容，一起来看下。
乔治·马丁用纯文字的方式为 游戏 世界构建背景故事、描绘场景，并叙述 历史 的变迁与其中的人物发展历程。 由开发团队接过这些内容并扩展，用FS自己的方式阐释，做好配套的视觉表现，最终整合为完整的 游戏 。
宫崎英高先生从《指环王》、《永恒冠军》、桌游《符文之旅》等作品中受到了启发。
《艾尔登法环》杂志封面人物“戈弗雷”介绍
戈弗雷是第一位“艾尔登法环之王” ，他迎娶了永恒女王玛丽卡，他是繁荣时代的象征，但最后却被驱逐，失去祝福。 他是玩家所扮演的褪色者象征之物的代表 ，是与 游戏 主题剧情密不可分的一位角色。
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《艾尔登法环》黄金树的含义
黄金树代表着并非绝对的规则与秩序 ，它是真实存在的，也正因为它是一真正的棵树，所以它也会枯萎和死亡，就如同角色一样会成长、改变与死亡。 在形象设计与主题上与 游戏 贴切，也是宫崎英高先生理想中代表 游戏 世界的事物 。
《艾尔登法环》包含空中与地底地图
宫崎英高先生证实《艾尔登法环》有类似以往作品中地图场景的设计，拥有巨大的垂直跨度，道具描述中空中和地底的地图，将是玩家能够实际 探索 到的地方。
《艾尔登法环》中戒指为何不是可佩戴装备了？
游戏 中的护符替代了戒指在以往作品中的作用，并且加入了新构思可以让道具设计更具多样化。 戒指在 游戏 中更多的是用在故事和特殊角色事件中的特殊道具。
《艾尔登法环》中的马战
并不是刻意为了与敌人骑马战斗而设计的， 它是一个可选的战略，骑不骑完全由玩家决定，丰富了 游戏 的自由度 ，而且本作的地图很大所以鼓励玩家使用马匹来进行游玩。
《艾尔登法环》是FS迄今为止最好的作品。
宫崎英高现先生说：“在累积了很多年的开发经验之后，有了足够的基础，才有把握和能力创作出《艾尔登法环》，从这个意义上来说， 我可以肯定的回答‘它将是我们迄今为止最好的 游戏 ’ ”。
采访中的趣闻：
1.宫崎英高先生在开发《艾尔登法环》期间基本上都是住在公司，他的办公室有他需要的一切，书籍、 游戏 、甚至还有冰箱，只是没办法洗澡，所以他偶尔回家一趟。
2.《艾尔登法环》之所以推迟是因为想要创造的自由度超出了原有的计划，开发复杂度增加，所以需要更多时间完善。
3.宫崎英高先生说FS社在制作 游戏 时，画面向来不是他们考虑的首要因素。
4.宫崎英高先生说《艾尔登法环》已经非常接近他理想中的作品，但他可能不会去玩《艾尔登法环》。
在我看到宫崎英高先生的回答后，对其更加的尊敬与佩服。 ‘魂系 游戏 ’本是一个暗淡的世界，它却如制作人一样闪闪发光。 让我们一起期待《艾尔登法环》的表现。
热搜电影拍摄地
以下是一些常见的热搜电影拍摄地：1. 新西兰 - 《阿凡达》、《指环王》新西兰的壮丽风景为电影制作提供了无与伦比的背景。 在《阿凡达》中，观众可以看到新西兰的神奇山脉和森林，这些景色给观众带来了潘多拉星球的感觉。 而《指环王》中的中土世界，则大量使用了新西兰的壮观风景，包括马塔玛塔、汤加里罗国家公园和皮奇区。 2. 马尔代夫 - 《海底总动员》马尔代夫的水下世界是电影《海底总动员》中一些场景的灵感来源。 这个热带天堂拥有世界上最美丽的珊瑚礁之一，以及各种热带鱼类，为电影制作提供了丰富的视觉素材。 一、新西兰：自然与魔幻的完美结合新西兰以其独特的自然景观和地质形态吸引着世界各地的电影制作人。 在《阿凡达》中，导演詹姆斯·卡梅隆运用先进的CGI技术，将新西兰的山脉、森林和溪流融入了潘多拉星球的奇幻世界。 同样，在《指环王》系列中，新西兰的多样化地形——从雄伟的山脉到宁静的湖泊——使得这个国家成为中土世界的完美替身。 二、马尔代夫：水下世界的视觉盛宴马尔代夫以其水下景观而闻名于世，成为众多电影制作人的首选拍摄地。 在《海底总动员》中，观众可以看到马尔代夫五彩斑斓的珊瑚礁和热带鱼类。 这些水下场景不仅增加了电影的视觉吸引力，还传递出保护海洋生态的重要性。 此外，马尔代夫还以其独特的文化吸引着游客和电影制作人。 在这个国家，观众可以感受到浓厚的穆斯林文化氛围，以及独特的建筑风格和手工艺品。 这些因素都为电影制作提供了丰富的素材和灵感。 总结：热搜电影的拍摄地往往具有独特的自然景观和文化魅力，它们为电影制作提供了丰富的视觉素材和灵感来源。 从新西兰的壮丽风景到马尔代夫的水下世界，这些拍摄地展现了不同地域的自然美和文化特色。 同时，这些拍摄地也通过电影得到了广泛的宣传和推广，吸引着更多的游客前来探访。
疯羊的幕后制作
疯狂的导演导演乔纳森·金出生于新西兰，影迷朋友们很快就能联想到另外一位大名鼎鼎的新西兰导演，也就是曾经在全球引起轰动的《指环王》系列之主彼得·杰克逊。 乔纳森虽然也是彼得·杰克逊的忠实影迷，但他自己喜欢的电影题材却是与之大相径庭，用乔纳森自己的话来说：“只有那些令人倒胃口的血腥镜头，才可以真正引起我对电影的兴趣和热爱。 ”由此也就可以预感到这部《疯羊》，也就是疯狂导演乔纳森的处女作，将会是怎样的一种风格。 在创作剧本的时候，乔纳森最初的灵感来源于电影《邪恶异种》（Evil Aliens，2005)，这是一则科幻恐怖片，血腥而充满了离奇的幻想，其中还讲述了外星人怀孕的故事。 由此，乔纳森开始对地球上的动物产生兴趣，在诸如驴子、老鼠、马儿等各种动物反复权衡之下，他把目标锁定在了绵羊身上。 乔纳森自己无比得意地说：“荒诞的故事，特别是那些令人头皮发麻的故事最能吸引人，他们让外星人怀孕，那么我就让地球上的生物变异。 ”制片人对于乔纳森的“鬼点子”也是一拍即合。 这个前所未有的新颖题材，也让乔纳森顺顺利利筹到了上千万美元的拍摄经费。 更加鼓舞人心的是该片的特效公司也是来头不小，竟然是曾经为老乡彼得·杰克逊工作过的威塔工作室。 骇人的故事骨灰级的影迷也许会发现，有好几部电影的名字就是“Black Sheep”。 例如在mtime搜索一下，就有至少五部电影的英文片名是“Black Sheep”：《疯羊》Schwarze Schafe(2006)、《疯羊》Black Sheep(2006)、《临时特工》Black Sheep(2002)、《冒牌大间谍》Black Sheep(1996)、《Schwarze Schaf, Das》Black Sheep(1960)，等等。 我们先回顾一下历史，中世纪出现的圈地运动就是被人们比喻成了“羊吃人”：农民失去自己的土地和家园，沦为农场主的雇用劳动者。 而在本片中，片名同样一语双关，直译过来的意思是“黑羊”，也就是指那些被注射了基因出错的绵羊。 在英语俚语中，它还有“害群之马”的意思，但影片的思想性显然要更加深刻一些，真正让羊群发疯的不是自然界中的其他生灵，而是人类自己才是酿造这场悲剧的元凶。 因而在《疯羊》中出现的羊吃人的故事足够骇人。 虽然这部电影并没有完全实现它在放映之前许下的承诺，剧情依旧可以提前猜测到，《疯羊》仍然具有足够积极正面的品质，给予人们最善意的建议和提醒。 第一次拍摄电影的乔森纳·金明智地抵制住诱惑，没有往影片中加入太多的感性，取而代之的是在这个故事线中着重强调了内在的恐怖后果。 影片拍摄场景是在新西兰的山区，《疯羊》在一场可怕的基因实验出错之后，跟随着几个主要人物与嗜血的羊群展开了一场战役。
