我国宣传保护非物质文化遗产多年，“见人、见物、见生活”是一直坚持的理念。找到传统文化和现代生活的连接点，古老的非遗才能“活”得精彩。
近日，“造物十二时辰——上海非物质文化遗产生活美学展”在浦东金桥EKA•天物文创园区举行，集中展现上海传统文化的独特魅力，以及近年来非遗走进现代生活的探索之路。复古的火车站摇身变为艺术秀场，观众穿行于不同风格的场景中，移步易景，感受非遗美学的“人间烟火”。
复古火车站摇身变为艺术秀场
展示十二项上海非遗代表性项目
“十二时辰是一天，指的是光阴流转，时光穿梭，表达的是传统与当代之间的关系，在文化传承上的必然关系，以及审美上的时代轮回。”上海大学上海美术学院副院长章莉莉介绍，此次展览选择了十二项上海代表性非遗项目，是上海地区传统文化的缩影，具有海派东西方文化融合的特征、江南文化特征、本土文化特征。
展览通过中央复兴车站里十二时辰的时光流转，重点展示十二项上海非遗代表性项目。
展览通过中央复兴车站里十二时辰的时光流转，重点展示十二项上海非遗代表性项目。既有富含江南古韵雅趣的朵云轩木版水印、崇明土布、徐行草编、上海剪纸、金山农民画、上海民族乐器制作，也有融合东西方文化的黄杨木雕、上海绒绣、海派旗袍、钩针编织、珐琅器制作、海派家具制作等非遗技艺。
展厅中央展出徐宝庆黄杨木雕作品《狮舞龙腾》
始于20世纪30年代的黄杨木雕，结合民间雕塑技艺和西洋素描技法，具有典型海派特色。此次展厅中央展出徐宝庆作品《狮舞龙腾》，利用数字技术放大局部细节，提供多维观赏角度。展览还汇集多件黄杨木雕代表性作品，囊括老中青三代艺术家，主要选材鲜活的市井生活，让传统技艺在新时代继续绽放绚丽光芒。
《生生不息》徐行草编公共艺术装置
一些大型公共艺术装置也与非遗传承人合作。《生生不息》徐行草编公共艺术装置与徐行草编非遗传承人王勤合作。“草编圆垫是我们经常编织的物件，小一点就是杯垫，大一点则可能是锅垫、餐垫。从一个点开始，慢慢变大，形成不同大小的圆垫，这其中有‘生生不息’的含义，也象征着我们要把有近千年历史的徐行草编一代代地传承下去。”王勤介绍，公共装置上的大量草编圆垫，是她带领团队成员一起编织完成，而装置设计和内涵，则由章莉莉教授提供。最基础的编织技法，也最考验功夫，“如果用力不均匀，圆垫就无法平整。”编织技法在一代代传承人手中日渐熟练，徐行草编在《生生不息》中成长。
《环环相扣》崇明土布公共艺术装置
《环环相扣》崇明土布公共艺术装置与崇明三民文化村共同创作。高大的架子上，一匹匹崇明土布回环交织。崇明土布源于元末明初，是一种以平纹组织形式为主的棉纺织物，质朴、厚重，兼备保暖和透气功能，是寻常百姓家最常见的布料。一块土布从棉花开始，需要经过轧、弹、擀、纺、染、经纱等十多道工序后，最后才能上机编织。崇明土布大部分以蓝色调为主，配色雅致，经纬纵横交织出各式各样图案，主要有芦扉花、井字纹、秤星布、喜字纹等。
崇明织带区级传承人宋荣耀在现场为观众展示织布。
崇明织带区级传承人宋荣耀在现场为观众展示织布。与从小耳濡目染学习织布的崇明老人不同，宋荣耀2008年才开始接触土布。“那时很多人家中还有保存的老土布，但大家都觉得没什么用。我很喜欢这些土布，拿来做成包包等小物件，很多人都喜欢。”因为这个契机，宋荣耀放弃了体制内的工作，成立了团队，带着阿姨们做手工。如今机织布盛行，手工布费时费力，早已脱离日常生活需要，但宋荣耀觉得，手工织布可以作为一种艺术创作继续存在，“手织布非常个性化，可以随时变化不同的花色，不像机织布，设定好之后可能几千米都是织造相同的花色，所以我觉得这是一件非常有意思的事，慢慢地，我带着大家一起去做，也就变成一件非常有意义的事。”
展览还专门为金山农民画创作了“南汇水蜜桃”“马陆葡萄”等蔬果符号的展示装置，与农民画上蔬菜、水果、螃蟹等农村丰收景象，表达了江南新农村幸福富裕的生活景象。
小朋友在金山农民画风格的“南汇水蜜桃”“马陆葡萄”等蔬果装置上玩耍
尝试海派非遗走进当代生活的诸多可能
春萌而动，夏作而酣，秋至而获，冬寒不辍。在上海这片江海相连的土地上，人们在代代传承里拥抱美感生活，在衣食住行的实用中融入美学价值。由此孕育而生的非物质文化遗产，不仅记录了传统的生产生活方式，也见证着绵延不息的文明传承，展现了一地一风情的海派风貌。
海派非遗展现了上海城乡生活的多彩面貌。被誉为“东方油画”的上海绒绣，是最具有“兼容并包”气质的绣种，明暗对比显著，适合表现风景和人物肖像。特别展出的《繁花》系列绒绣蓝牙音响茶几、笔记本等，赋予日用品非遗元素，兼具实用性与美学价值。乡村生活则孕育了更富自然野趣的艺术形式。徐行草编和崇明土布，灵秀雅致、造型多样，充满了浓烈欢快的乡土气息。
近年来，海派非遗与当代艺术频频“牵手”，在传承活化中焕发新生。高境布艺堆画《追忆似水年华》，在黑白建筑摄影上“长”出了鲜艳热烈的布艺花朵，唤醒一代人对上海老城区的记忆。展览中的系列公共艺术装置则展现了海派文化更多的创作可能性。
展览发布多款跨界非遗国潮国货，为非遗传承注入创新“助推剂”。老字号品牌回力带来与上海大学美术学院合作的产学研项目作品，发布惠山泥人、滚灯、阿坝羌绣、艾德莱斯4款非遗主题球鞋。朵云轩与野兽派联名带来“生命之木”秋意浓香薰、上海民乐一厂推出“东西物语”江南丝竹民族乐器......此外，展览还展现了部分上海对口援建的非遗创新成果，如青海果洛班玛黑陶文创、云南沧源佤族织锦服装等系列展品。
非遗与文创产业的跨界融合，拉近了传统文化与日常生活的距离，让更多年轻人知道原来非遗可以这么有趣、这么酷。展览期间还同步开启“流动的非遗”快闪，4辆非遗创意文创小拖车在园区内移动，打造流动的潮流精品非遗文创“造物社”，用文化赋能产业，以品牌助力传承。
“流动的非遗”快闪活动，4辆非遗创意文创小拖车在园区内移动
从上海特有的非遗中找到文化根脉
本次展览由上海市文化和旅游局指导，上海大学主办。近年来，上海大学一直致力于非遗传承保护与创新设计的发展，利用高校力量赋能文化传承。上海大学上海美术学院用设计学科助力非遗传承取得丰硕成果，上海市公共艺术协同创新中心（简称PACC）发挥产学研平台，积极整合传统文化与当代社会资源，助推“非遗+”高质量发展模式。
“展览带给观众的是上海特色的摩登和复古，用大量时髦饱和的色彩，海派城乡当代插画，为传统工艺作品营造了当代生活美学的空间场景。”谈及“造物十二时辰——上海非物质文化遗产生活美学展”带给观众的体验，章莉莉说。
“海派”是一种独特的上海气质。此次展览中的非遗，也都生动体现着海派风情。“这次展览中的海派生动地体现在上海绒绣、黄杨木雕等项目中。例如海派黄杨木雕起源于上海的土山湾地区，融合了中西方的雕塑技法和风格，不仅继承了中国传统雕刻技艺的精髓，还吸收了西方现代雕塑艺术的技法，形成了具有时代特色的人物题材作品。”章莉莉介绍，“海派”非遗在诞生之日，就兼具摩登时尚与市井生活的生动明艳，如今这些非遗也依然可以进入日常生活。展览经常用对比手法展示，例如上海绒绣作品，不仅展示了经典的绒绣艺术画，更多展示了绒绣走进现代家居空间的蓝牙音响茶几、绒绣手包等文创产品。
本次展览空间是中央复兴车站建筑空间。车站空间的寓意是交通枢纽，更象征上海是东西方文化交融发展的枢纽，集百家所长，开风气之先，跨越时空代沟与现代社会碰撞出新火花。通过创造性转化和创新性发展，非遗技艺与日常生活审美相融共生，焕发新的当代价值。
“从全国范围来看，上海人民的审美一直是摩登时尚，走在全国前面的。很长一段时间里，上海的服饰家居风格形成了独特的海派风情。今天新海派审美风貌正在被我们探索实践着。”章莉莉说，希望借助这个展览，“从上海特有的非物质文化遗产中找到根脉，理解东西方文化融合后对上海的影响，理解江南文化在上海的基因文脉，在保留传统文化的核心内涵基础上，找到新时代上海文化生活的新面貌。”
国潮古风插画-国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看
国潮插画风格特点国潮插画风格特点如下：
1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。
2.画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。
3.线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。
4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。
5.色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。
6.用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。
7.画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。
国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。
cg插画有哪些类型cg插画有以下这些类型：
1、厚涂风格：厚涂不仅是cg插画中最受欢迎的风格，在其他的绘画中也是最常见的风格之一，在CG板绘里很流行。 厚涂来源于传统油画，特点就是使用颜料堆积，增加作品的体积感和层次感，会采用简单的线稿，然后一层层叠加颜色，不太注重线条的表现，画面非常有质感。
2、扁平风格：扁平化风格插画呈现出一种平面或抽象的特点，这类插画整体简约、轻快、整洁，也是被广泛应用于各个领域，是一种非常常见的插画风格之一。
3、古风插画：这几年国潮风受到越来越多人的喜爱，古风类型的插画也越来越多，会用到很多中式绘画中的元素，比如飞鹤、祥云、花草、古风建筑等等，国潮插画在人物刻画上也会偏向中式审美。
cg插画还有很多的风格，比如二次元插画、2.5D风格、涂鸦白描风格、森系风格等等，并且随着时代发展，插画的种类也是不断在增加的，所以大家可以多看看优秀插画师的作品，找到自己喜欢的风格！
国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！「国潮风」的规律：1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮2，一定的要戴凤冠3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些电影也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。不是的2024上海春节期间活动有哪些
2024年春节就快要到了，这个时候，上海举办了各种好玩的活动，小伙伴们可以趁着这个假期前去游玩打卡哦！那么接下来就让我们一起来看看，上海都有哪些活动可以游玩吧！详见下文。 1、2024上海豫园灯会时间：2024年1月21日-2月29日地点：豫园商城(旧校场路、葱葱商店2F、海上梨园4F、华宝楼3F、豫园微缩世界)票务：2024年2月10日-25日凭票入园，其余时间免费票价：成人票80元/张，儿童票50元/张作为国家级非物质文化遗产，豫园灯会自1995年举办以来，便成为沪上标志性新春文化活动，至今已举办28届，2024年豫园灯会将迎来第29次璀璨绽放，在浓浓的年味中揭开星辰大海的神秘面纱。 2024跨越山海 续写“山海奇豫记”2024年豫园民俗艺术灯会，将续写2023年“山海奇豫记”，从山经到海经，从陆地到海洋，从神话到神奇，从中国到世界，开启“海经篇”的讲述。 呼应人类命运共同体的价值观，展现中华民族的正义、勇敢、包容，展现心怀天下的博大胸怀和人文境界。 四大祈福净化之门引领神龙现身，五大主题场景打造深海与河图之象，绚丽呈现生肖龙这一神奇物种与浩瀚海洋动植物王国和谐相处的奇境，鱼群摇曳、浪卷云舒，游人徜徉亭台楼阁间，宛若遨游在海错翩然、星汉灿烂绮梦幻境之中，体验一场极致的东方生活美学的文化盛会。 2024上海豫园灯会实行分时段凭票入场凭票入场时间：2024年2月10日至16日10:00-22年2月17日至21日14:00-22年2月22日至25日10:00-22:00门票价格：成人票80元/张，儿童票50元/张2、2024上海欢乐谷春节活动【新春国潮节】活动时间：2月10日-2月29日景点门票：儿童票99元，成人票260元，下午场99元(16点入园)景点地址：上海市松江区佘山林湖路888号上海欢乐谷新春国潮节将于2024年2月10日-2月29日举办，烟花、灯会、杂技、舞龙，四重精彩，惊喜连连，老少皆宜，年味十足。 还有120+游乐项目一票畅玩。 01 新春烟花秀春节，当然少不了辞旧迎新的烟花。 上海欢乐谷大年初一至初七每天21：30，上演绝美烟火秀，独特的烟花+水秀模式，灯光与音乐的双倍增色，带来不可错过的视觉盛宴!温馨提示：如遇特殊天气状况或其他不可抗力因素，不具备烟花燃放条件时，烟花秀可能会进行调整或停止演出，敬请谅解。 02 非遗火龙秀“龙”来了! 非遗火龙秀，春节现场火热“开炸”! 火光与舞龙的绝妙结合，漫天光影绚烂璀璨，祥龙飞舞共庆新春，这场面必须得现场感受!第一批国家级非物质文化遗产，绛州鼓乐来到上海欢乐谷，锣鼓隆咚，震响新年开门红。 双人顶缸，难度升级，高难度动作配合让人惊叹连连。 走钢丝表演“惊”彩不断，感受云端漫步的魅力。 03 大型新年灯会首创“瑞兽龙门阵”主题灯会，五大福龙盘旋于此，新春赐福，万象更新。 全园50+花灯各显神通，传统和新潮的碰撞，65万㎡灯火场新年大放异彩。 央视总台春晚吉祥物落地上海欢乐谷啦! 龙年见祥龙，福气自然来!04 玩趣市集新年特别打造玩趣市集，感受春节中的烟火气。 南北美食琳琅满目，红火遍地满园乐，抽签、刮刮乐、贴赤口等，各种小游戏乐趣丛生，还有浪漫飘雪倾情助阵，让新年好逛、好看、好玩。 120+游乐项目120+游乐项目一票畅玩，龙年伊始，必须得坐一次谷木游龙，一飞冲天，好运不断!各色春节演出层出不穷，新春祥龙大巡游，欢乐和龙年元素拉满。 NPC们化身福禄寿、龙王等经典角色，欢乐互动，送你新春好福气!3、上海辰山植物园迎春花展花展时间：2024年2月8日-2月26日花展门票：60元/张，未成人及学生半价优惠购票平台：上海辰山植物园微信公众号景点地点：上海市松江区辰花路3888号上海辰山植物园迎春花展将于2024年2月8日-2月26日举办，以花卉展示为主，两大主打花卉为牡丹与高山杜鹃，两者都是通过园艺手段催花而绽放，突出园内园艺水平的同时，给游客带来不一样的季节感。 新的一年就是要红红火火，喜气洋洋。 目前，辰山的新年氛围已拉满，置身热带花果馆(展览温室A馆)，迎新年花展在这里已经拉开大幕，和你一起开启红火的2024!(迎新年花展将持续至2024年1月中旬)推荐路线：综合楼--售票大厅--春景园--月季园--新品种展示园-矿坑花园--岩石和药用植物园--盲人植物园--温室--华东区系园--槭树园--蕨类植物园--王莲池--水生植物园--湿生植物园或鸢尾园4、上海金山大觉寺春节撞钟祈福活动活动时间：2024年2月9日(农历腊月三十)活动地点：金山大觉寺(金山区朱泾镇惠农村5008号)新旧交替时，人们祈福礼佛、培植福报成为一种传统，寓意着在新的一年中除烦恼、求平安、愿吉祥、祈健康。 值此2024年新春来临之际上海大觉寺兹定于2024年2月9日(农历腊月三十)启建2024新春撞钟祈福法会，敲响108响吉祥钟声祈愿。 吉祥撞钟佛经云：“闻钟声，烦恼轻，智慧长，菩提生，离地狱，出火坑，愿成佛，度众生。 ”新年闻钟声，寓意着在新的一年中除烦恼、求平安，祈健康，愿顺利。 新年伊始，是一年秉承的起点，在拜佛台上敲响吉祥的钟声，祈愿世界和平，人民安乐，一年三百六十五天祥和喜悦。 大觉寺将在新春之际撞钟108响，祈愿去除人生的108种烦恼，带来新年祝福。 惟愿众生听闻108响钟声，聚福纳吉，福顺安康。 5、上海枫泾古镇状元市集时间：2024年2月10日-15日(春节档)地点：枫泾古镇金山枫泾古镇打造的2024枫泾状元市集让市民游客在刚过去的元旦假期体验了一场文化韵味十足的年味之旅。 状元市集在春节期间还将继续举行，市集以枫泾古镇传承久远的“状元文化”为内核，将文创、文旅、美食、娱乐、研学等诸多元素相结合，营造出“三百六十行、行行出状元”的新场景。 春节档市集将在2024年2月10日-2月15日举行，可以换上美轮美奂的汉服，跟着状元游古镇，逛逛充满惊喜的状元市集，在节日氛围里感受古镇烟火气。 此外，1月13日-2月4日期间还将举办枫泾状元年货节。 届时，枫泾古镇将打开古镇主入口，广迎八方来客。 市民游客还可以沿着古镇的历史遗迹，边参观边逛集，状元牌楼、状元礼台、状元三道礼、状元娱乐……各种状元文化体验，以及在春节及元宵节期间推出的猜灯谜、状元游街等多种丰富多彩的互动活动，让你沉浸在浓浓的状元文化中。 6、2024年上海醉白池公园新春文化游园活动活动时间：2024年1月20日-2月25日活动地点：上海市松江区人民南路64号景点门票：12元(可现场购票)为丰富和活跃新春期间市民群众精神文化生活，营造节日欢乐祥和氛围，上海醉白池公园结合新春传统文化习俗，以“醉白池书法公园”为载体，举办长三角高校摄影作品展、“迎春纳福”送春联、我和“祥龙”有个约会等丰富多彩的新春文化游园活动，为市民游客精心打造一场“弘扬传统文化、展示人文底蕴、创新旅游特色”的节日文化盛宴。 上海醉白池公园为国家AAAA级旅游景区、上海五大古典园林之一,占地5公顷。 园内楼堂亭榭，曲径通幽，保存着明代柱颊山房、疑舫、读书堂，清代池上草堂、宝成楼、雪海堂、雕花厅等亭台楼阁，素有“春访牡丹夏观荷、秋来赏菊冬瞻梅”之趣。 7、2024上海方塔园新春游园活动活动时间：2024年2月(上旬至中下旬)活动地点：松江区中山东路235号景点门票：全票12元/人为欢庆新春佳节，让游客度过一个具有传统意义的春节，上海方塔园组织开展节日文化活动，通过送龙年生肖灯笼、新春祈福、元宵节猜灯谜等传统形式，让市民游客深入了解并弘扬中华优秀传统文化。 交通指引1. 公交线路莲松专线直达方塔园停靠站点松江公交2路、4路、7路、11路、17路、26路到方塔园站。 2. 轨道交通9号线至松江大学城站转7路至方塔园、9号线至松江体育中心站转17路至方塔园、9号线至醉白池站转26路至方塔园(三选一)。 3. 自驾沪昆高速(G60)到松江老城出口下，左拐至荣乐中路向东开，到谷阳北路右拐，到中山东路左拐至方塔园(近方塔南路)。 4.停车场云间新天地广场地下停车场(中山东路249号)或方塔南路社会停车场(方塔南路松汇东路十字路口附近)。 8、2024上海嘉北郊野公园年宵花市活动时间：1月20日-2月4日10:00-16:30活动地点：嘉北郊野公园1号门 (嘉定区沪宜公路5051号)活动门票：游客中心服务窗口凭身份证兑换免费门票入园2024年1月20日-2月4日，嘉北郊野公园将举办年宵花冬日花市，活动期间，多种花卉可供现场选购，不仅质量上乘，价格更低于市场同期。 新春将至，来嘉北逛一逛年宵花市集，愿我们在新的一年，万事随想，星辰大海，不负期待。 购买年宵花福袋，即可在活动现场享全家福免费拍摄一张，赠送冲印及相框~购买年宵花福袋，即可在活动现场兑换精美双梗蝴蝶兰一盆~购买年宵花福袋，活动期间可免费品尝手工汤圆、体验投壶、滚铁环、描福字等年味游戏~公园游玩须知1. 运营时间【5月1日—10月31日】每日8:00~18:00(17:00停止入园)【11月1日—4月30日】每日8:00~17:00(16:00停止入园)2. 免费门票领取线上：关注公园微信公众号，线上取票，扫码入园。 图片线下：各游客中心服务窗口均可凭身份证兑换门票入园。 3. 交通指引地铁：游客可在地铁11号线“嘉定西”下站换乘“嘉定21路”公交：周边公交线路有：嘉定55路、嘉定57路、嘉定60路、嘉定61路、嘉定63路、嘉定69路、嘉松线自驾：自驾而来的游客请将车停往公园P2收费停车场(2号门)9、2024上海东林寺除夕祈福撞钟活动活动时间：2024年2月9日20:30活动地点：东林寺—观音阁活动门票：188元/位 (需购票者，可与客堂联系)辞旧相聚东林寺，迎新聆听吉祥钟。 为了挖掘和弘扬深厚的东林文化，满足广大信众新年聆听吉祥钟的愿望和要求，东林寺将于2024年2月9日(大年三十除夕)举办敬香祈福撞钟活动。 活动门票及详情如下。 图片温馨提示：持有2020年除夕撞钟票的即日起可以到客堂兑换2024年钟票。 10、上海枫径古镇春节活动活动时间：2024年1月13日-2月24日活动地点：枫径古镇(金山区枫泾镇亭枫公路8588弄28号)景点门票：成人票50元、儿童老人票25元01 古镇灯彩荟活动时间：2月10日-2月24日万盏彩灯点亮枫泾，让夜晚的千年古镇格外迷人。 让我们一起走进枫泾赏灯彩，重拾传统年俗，追寻记忆中的年味!02 古镇市集活动时间：1月13日-2月4日(双休日)在古镇的市集上，市民游客可通过观赏、购买、品鉴等方式，了解上海浓厚的海派文化及千年古镇的风俗人情。 03 古镇光影秀活动时间：2月10日-2月19日光影秀，让夜晚的千年古镇格外迷人，也将“金山如画”的迷人风采，展示得淋漓尽致。 04 民俗文化表演活动时间：2月10日-2月15日滑稽戏等各种精彩的民俗文化表演，让广大市民游客感受上海海派清口文化以及江南水乡的韵味。 05 古镇灯谜节活动时间：2月22日-2月24日灯谜节作为枫泾古镇的传统特色活动，迄今为止已经成功举办了十余届。 游古镇，猜灯谜，精彩只等你来!交通指引1.轨道线路地铁1号线锦江乐园站下，到西南汽车站乘枫梅线(票价12元，耗时50分钟左右)、金枫线、朱枫线、青枫线、松新枫线、松枫专线、莘枫专线、枫戚专线、石枫专线、嘉善-枫泾专线、枫泾1路、枫泾2路、枫泾3路、枫泾6路到枫泾牌楼站下沿枫丽路北行可达。 2.公交线路到枫泾牌楼，坐“枫泾一路”或“枫泾—新浜”车(票价2元)在中洪村路口下。 3.自驾线路沪杭高速走A8段，枫泾出口收费站下来沿指示牌开2分钟即可到达，车停至古镇入口处的停车场
国潮京剧插画-国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看
国潮风插画出现最早时间2018年。
2018年“国潮”风兴起，国潮插画也随之出现。国潮插画可谓是风头正劲，中国的文化自信在国潮风格的艺术创作里展现的淋漓尽致。国潮插画是对传统文化的钟情，它以中国风的传统颜色为基色调，低调深沉且不失庄重，呈现了著名景点文物、京剧、生肖等这样的插画。插画将中国优秀文化不仅搬上了电视舞台，也搬进了人们的生活。国潮插画是一种独具特色的画风，缓解了人们以往的插画审美疲劳，而且潮出了当下年轻人高质量的审美追求。国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！「国潮风」的规律：1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮2，一定的要戴凤冠3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些电影也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。不是的国民神车一门双智王炸出征国潮风京艳来袭国民神车一门双智王炸出征国潮风“京”艳来袭
伴随中国品牌的快速崛起，带有中国传东方文化色彩的中国制造商品，逐步走入人们的视野之中，国潮开始成为热词，掀起了新的时尚潮流。 然而，国潮并不能一味停留于外在的美感，匠心才是国潮的灵魂所在。 近日哈弗H6国潮版新车的曝光，引发了来自行业以及消费者的强烈关注。 万众期待之下，4月16日，哈弗H6国潮版将与第三代哈弗H6组最强王炸CP于帝都北京“京”艳上市，以全新的东方设计审美与十项全能的匠心实力，重新定义汽车国潮美学，强势出击SUV市场。
神6双车出击领潮上市尽展国潮魅力
北京建城至今已有三千多年，自辽金以来，即为历代的政治文化中心，有着深厚的历史积淀，中华各民族各地区文化与北京的高雅文化与民俗文化，在这里交汇融合，而第三代哈弗H6+国潮版双雄合力在北京，又将碰撞出怎样的火花，演绎怎样的国潮风格？
基于长城柠檬平台打造的第三代哈弗H6身披神车荣耀，以全面革新的智慧科技为用户创造智能移动出行新体验。 历代国民神车哈弗H6，都因传承了严谨的匠心品质而深受国民喜爱，也逐渐形成了高品质的神车文化。
如今，哈弗H6国潮版又将风雅国潮融入现代风尚中，以国潮文化为品牌赋能，这既是传统文化的回归和东方美学的崛起，也是中国自主品牌文化自信和民族认同感的一种体现。 哈弗H6国潮版结合了业界前沿的技术发展趋势、中国传统文化的艺术表现和视觉元素，以及对消费者需求的深刻洞察，从而提升体验感、品质感和场景感，这才是国潮国货该有的形象。 哈弗H6国潮版的出现，不仅丰富了神车家族的产品矩阵，更代表了神车家族向更高品质的进阶。
国风特色云集于此为你打造妙趣横生的国潮体验
说起帝都中国风，不得不提中国国粹——京剧，兼收了昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华。
而老北京糖葫芦、折扇、茶馆等这些在哈弗H6国潮版上市发布会现场都能一一体验，给你一场味觉与视觉的双重享受，深度体验国潮的别样魅力。 更值得一提的是，在现场国潮市集的摊位上，除了老北京糖葫芦等传统美食摊位，让你一饱口福。 国潮神车还为大家准备了京剧戏服、发冠等国风服饰，随手一拍就超有feel！现场还准备了折扇DIY互动体验，带来十足新鲜感，让你享受无穷乐趣。 国潮市集精彩不停，花式体验各具特色，将会让你乐在其中。
随神车出征，穿越千年古都，解锁国潮密码。 在发布会现场，王炸CP还将力邀京剧演员倾情演绎京气十足的唱腔。 与此同时，演员们还将迅速变装进行嘻哈rapper火热的说唱，为你带来一场国粹与嘻哈碰撞的表演，让你沉醉其中，感受非遗文化与时代新动力在此神奇邂逅。 在哈弗H6国潮版上市发布会，你将在这场极具国风色彩的视听盛宴之中，感受国潮魅力！
无论是哈弗H6最强王炸组合的匠心打造，还是发布会现场的国潮特色，都无不彰显国民神车对用户需求的深度关切。最强王炸组合即将震撼来袭，各具特色的国潮市集、极具国风色彩的视听盛宴、令人心动的国潮神车，将会让你全方位感受国潮魅力与神车风采！4月16日，神6双车将给你不一样的惊喜！
张家口合诚哈弗4S店
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